Thật ngạc nhiên, trong thời đại tạo ảnh bằng AI, chụp ảnh phim không chỉ phổ biến mà còn đang phát triển trở lại sau một thời gian suy giảm ban đầu. Ngày càng có nhiều người tìm thấy giá trị trong hình ảnh thủ công vượt thời gian.
Vào năm 1999, khi tôi tham gia lớp học nhiếp ảnh thực sự đầu tiên của mình, bạn có thể bước vào bất kỳ trung tâm mua sắm nào và bước ra ngoài với một chiếc máy ảnh SLR 35mm mới toanh, một vài hộp phim và một nơi để bỏ phim của bạn xuống để phát triển. Không chỉ vậy, các trường học địa phương còn có phòng tối mà hầu như ai cũng có thể sử dụng! Chúng tôi đã coi những thứ xa xỉ này là điều hiển nhiên cho đến khi việc sử dụng máy ảnh kỹ thuật số tăng vọt khiến chúng biến mất.
Với việc ngừng sản xuất tất cả các máy ảnh SLR 35mm mới, việc đóng cửa hầu hết các phòng chiếu phim địa phương của đất nước, tái sử dụng các phòng tối ở trường học, chi phí chung cao và thiếu phim liên tục có sẵn, giờ đây không chỉ là thời điểm khó khăn nhất để học phim cơ bản chụp ảnh, nhưng tôi tin rằng đó cũng là khoảng thời gian tuyệt vời nhất.
Nhờ có một thế kỷ dữ liệu, một cộng đồng thích hợp tận tâm và thậm chí cả công nghệ kỹ thuật số, một nhiếp ảnh gia quay phim bình thường, ở một số khía cạnh, có nhiều thông tin hơn và được trang bị tốt hơn bao giờ hết. Nếu bạn muốn trở thành một phần của điều này, hãy lắng nghe!
Đây là cách để bắt đầu!
Sử dụng điện thoại thông minh của bạn
Trớ trêu thay, nơi đầu tiên để bắt đầu hành trình tương tự của bạn lại là trên điện thoại thông minh của bạn. Tạo thư mục chụp ảnh film trên điện thoại. Trong đó, bạn sẽ muốn giữ hướng dẫn chụp ảnh 35 mm cơ bản, hướng dẫn sử dụng máy ảnh của mình, ứng dụng đo sáng và bất kỳ thứ gì khác giúp bạn tìm hiểu. Các nhóm chụp ảnh phim trên mạng xã hội có lẽ không cần phải nói!
Bạn có thể mua hướng dẫn chụp ảnh 35mm cơ bản dưới dạng sách cứng hoặc tải xuống. Ngoài ra còn có một số bài báo, trang web và tài nguyên tuyệt vời mà bạn có thể đánh dấu trong thư mục trên điện thoại thông minh của mình. Tham khảo thông tin này bất cứ lúc nào, trong khi chụp hoặc khi bạn có vài phút để đọc.
Xây dựng nền tảng kiến thức về phim của bạn dựa trên thông tin dạng dài đã được kiểm chứng qua thời gian do các chuyên gia xuất bản, chứ không chỉ là các bài đăng trên mạng xã hội. Tương tự như vậy, sẽ rất hữu ích nếu bạn tìm hiểu cách sử dụng máy ảnh của mình thông qua sách hướng dẫn sử dụng ban đầu thường bị thất lạc. Tất cả các máy ảnh đều có những đặc điểm nhất định nhưng chỉ sách hướng dẫn ban đầu đi kèm với máy ảnh của bạn mới trình bày chi tiết các chi tiết một cách chính xác.
Các nhiếp ảnh gia kỹ thuật số phần lớn đã từ bỏ việc sử dụng máy đo ánh sáng chuyên dụng nhưng các nhiếp ảnh gia phim sẽ luôn phụ thuộc vào chúng ở một mức độ nào đó. Ngay cả khi máy ảnh của bạn có đồng hồ đo tích hợp, ứng dụng đồng hồ đo ánh sáng được cài đặt trên điện thoại của bạn không chỉ hữu ích để đo ánh sáng mà còn để ghi lại những cài đặt bạn đã chọn cho mỗi ảnh. Một ảnh chụp màn hình đơn giản của ứng dụng đo sáng cho từng cảnh sẽ giúp bạn tương quan giữa cài đặt bạn đã chọn với hình ảnh thu được.
Nếu yêu thích phim lấy ngay, bạn cũng có thể kết nối điện thoại của mình với máy in Instax để chia sẻ bản in phim lấy ngay của các tệp phim kỹ thuật số hoặc số hóa của bạn.
Và cuối cùng, một số nhiếp ảnh gia thậm chí còn sử dụng điện thoại thông minh để số hóa phim của họ để chỉnh sửa và chia sẻ trực tuyến.
Khi bạn hiểu rõ hơn về chụp ảnh phim, có rất nhiều ứng dụng khác mà bạn có thể cài đặt để giúp bạn theo nhiều cách.
Tham gia một lớp học
Học chụp ảnh phim giống như bất kỳ môn học nào khác ở trường, đừng chỉ lẩn quẩn trên các diễn đàn và cố gắng tự mình tìm ra mọi thứ. Kiểm tra khu vực của bạn để biết các lớp chụp ảnh phim địa phương và các buổi gặp mặt. Học hỏi từ YouTube là điều tuyệt vời nhưng không gì tuyệt bằng việc ngồi xuống với một người biết họ đang làm gì, người có thể xử lý máy ảnh cụ thể của bạn và nói về chính xác cảnh bạn đang chụp.
Gặp gỡ các nhiếp ảnh gia quay phim địa phương khác và lấy cảm hứng từ nhau luôn là một niềm vui. Các nhiếp ảnh gia địa phương có thể cho bạn biết tất cả những nơi tốt nhất để mua máy ảnh, phim và nhận các dịch vụ đang phát triển trong khu vực của bạn cũng như tổ chức các cuộc triển lãm trong cộng đồng của bạn. Kiểm tra danh sách ngày càng tăng của các phe Beers And Cameras đang mọc lên trên khắp Hoa Kỳ Ngoài ra còn có Film Photography ở Baltimore và Sip and Development ở Washington DC, chỉ để kể tên một số nhóm địa phương của tôi. Sử dụng toàn bộ nguồn tài nguyên trực tuyến và thực tế của bạn để trở thành một nhiếp ảnh gia phim am hiểu và thành thạo.
Sử dụng máy ảnh đáng tin cậy truyền cảm hứng cho bạn
Hầu hết các khóa học nhiếp ảnh sẽ yêu cầu bạn sử dụng máy ảnh 35mm hoàn toàn thủ công với ống kính 50mm. Điều này có nghĩa là để chụp từng bức ảnh, ISO, tốc độ màn trập, khẩu độ (f-stop) và tiêu điểm đều phải do bạn đặt chứ không phải máy ảnh. Ngoài ra, ống kính được gắn vào máy ảnh của bạn phải được dán nhãn “50mm”. Nó KHÔNG nên là một ống kính zoom. Các ống kính “bình thường” khác từ 35 đến 55mm cũng được nhưng tôi không đề xuất bất cứ thứ gì ngoài phạm vi này.
Hầu hết mọi người sẽ bảo bạn bắt đầu với Pentax K1000, Nikon FM, Canon F-1 hoặc Minolta SRT. Đây đều là những máy ảnh SLR 35mm hoàn toàn thủ công (máy ảnh phản xạ ống kính đơn). Nhưng không có gì sai khi bắt đầu sử dụng máy đo khoảng cách 35mm hoàn toàn thủ công. Một trong những học sinh hiện tại của tôi đang học trên Kodak Retina và đang học rất tốt.
Thật dễ dàng để bị phân tâm bởi tất cả các nhãn hiệu và mẫu mã khác nhau hiện có, chúng có giá bao nhiêu và chúng có và không có những tính năng nào. Rõ ràng là bạn cần biết một vài kiểu máy để có thể tìm thấy thứ gì đó phù hợp với tiêu chí, nhưng quan điểm của tôi là đừng quá ám ảnh với những cái tên được viết trên máy ảnh bởi vì chúng thực sự không quan trọng chút nào.
Xem thêm: Mẹo Tìm Địa điểm để Chụp ảnh
Điều quan trọng là nó có hoạt động hay không!
Máy ảnh phim có thể rất cũ, vì vậy việc chọn một chiếc còn hoạt động là rất quan trọng. Tìm cửa hàng máy ảnh đáng tin cậy tại địa phương hoặc cửa hàng trực tuyến như KEH , used Photo Pro hoặc Central Camera bán máy ảnh phim đã qua sử dụng và cung cấp bảo hành vài tháng cho chúng. Các doanh nghiệp cung cấp bảo hành cho máy ảnh phim đã qua sử dụng có nhân viên bảo dưỡng hoặc ít nhất là kiểm tra chức năng chính xác của chúng.
Khi bắt đầu chụp ảnh phim, tất cả chúng ta đều làm hỏng rất nhiều bức ảnh do những thứ như cài đặt phơi sáng không chính xác và tải không đúng cách. Với chi phí cao cho phim, quá trình phát triển và giá trị thời gian của bạn, ai lại muốn mua một chiếc máy ảnh ở cửa hàng tiết kiệm rẻ tiền có thể làm hỏng ảnh của bạn?
Bây giờ, nếu bạn có lựa chọn giữa nhiều máy ảnh đang hoạt động trong phạm vi ngân sách của mình, hãy tiếp tục đọc một số bài đánh giá và nhận một số ý kiến về cái nào phù hợp nhất với bạn. Nếu bạn có thể mua máy ảnh 35mm thủ công được bảo hành tại địa phương, hãy chọn chiếc máy ảnh khiến bạn phấn khích và truyền cảm hứng khi cầm và xem qua. Đó là chiếc máy ảnh mà bạn sẽ không muốn đặt xuống và sẽ học tốt nhất trên đó.
Tìm một phòng thí nghiệm
Vậy là bạn đã có một chiếc máy ảnh tuyệt vời và sẵn sàng bắt đầu, nhưng trước khi chọn mua loại phim nào, hãy tìm hiểu xem bạn sẽ xử lý phim của mình như thế nào!
Một số phòng thí nghiệm chỉ xử lý một số loại phim, vì vậy bạn cần biết về điều này để bắt đầu.
Tại thời điểm viết bài này, có ba loại phim chụp ảnh tĩnh 35mm khác nhau hiện đang được sản xuất. Họ đang; Phim âm bản màu C41 như Kodak Ektar, Portra, Gold, ColorPlus và Fuji Color; Phim dương bản màu E6 như Kodak Ektachrom, Fuji Provia và Velvia; và phim đen trắng như Ilford Delta, HP5, FP4, PANF, SFX, Ortho, Kodak TMAX, Tri-X và Fuji Neopan.
Vì vậy, bạn sẽ cần kiểm tra trang web của phòng thí nghiệm hoặc gọi cho họ để chắc chắn rằng họ xử lý C41, E6 và B&W tùy thuộc vào những gì bạn muốn chụp. Tôi khuyên bạn nên bắt đầu với C41, nhưng điều đó tùy thuộc vào bạn!
Thật tuyệt nếu bạn sống gần một phòng thí nghiệm như MotoPhoto ở Bethesda, Maryland, nhưng nếu không, có rất nhiều phòng thí nghiệm phim đặt hàng qua thư. Phòng tối là sở thích cá nhân của tôi nhưng Indie Film Lab , Dwayne’s và Richard đều nổi tiếng.
Khi bạn đưa phim của mình cho phòng thí nghiệm xử lý, bạn cần cung cấp các hướng dẫn sau “chỉ phát triển”, “phát triển và quét”, “phát triển và in” hoặc phát triển, quét và in.”
Phát triển nên tự giải thích – họ đang biến phim bị phơi sáng thành phim âm bản có thể xem được.
Quét về cơ bản là chụp ảnh kỹ thuật số của từng khung hình phim để có thể xem, chỉnh sửa và chia sẻ ảnh trên máy tính. Bạn có thể chọn các cấp độ quét khác nhau. Bản quét rẻ hơn có độ phân giải thấp hơn. Các bản quét đắt tiền hơn có độ phân giải cao hơn.
Việc in trên mỗi cuộn phim không còn phổ biến như trước đây, nhưng bạn thường có thể chọn in một bản nhỏ cho mỗi hình ảnh trên cuộn phim.
Hầu hết các nhiếp ảnh gia sử dụng tùy chọn “phát triển và quét” và chỉ in những bức ảnh yêu thích của họ từ các bản quét. Một số nhiếp ảnh gia sẽ thực hiện “chỉ phát triển” và tự quét phim. Bạn thậm chí có thể sử dụng máy ảnh kỹ thuật số hoặc điện thoại thông minh của mình để làm điều này như đã đề cập ở trên. Và một số nhiếp ảnh gia, tất nhiên, hoàn toàn không sử dụng phòng thí nghiệm, họ chọn phát triển, quét và/hoặc in ảnh của họ tại nhà.
Không có gì xấu hổ khi sử dụng phòng thí nghiệm để thực hiện bao nhiêu công việc của bạn mà bạn muốn họ làm. Tôi thực sự khuyên bạn nên sử dụng phòng thí nghiệm cho đến khi bạn cảm thấy thoải mái với việc quay phim.
Quay phim mới ở tốc độ hộp
Như bạn có thể thấy từ các bức ảnh trong bài viết này, tôi là một chàng trai da đen. Tôi chủ yếu sử dụng phim Kodak và Ilford. Nhưng bạn có thể chọn phim màu của Fuji, Lomography, CineStill, hoặc bất cứ thứ gì bạn muốn! Bắt đầu với phim ISO 100 nếu bạn muốn chụp dưới ánh nắng chói chang hoặc ISO 400 nếu bạn muốn chụp nhiều đối tượng khác nhau. Nhưng dù bạn mua gì, hãy mua tươi và bắn theo bao bì!
Phim cũ, hết hạn sử dụng đôi khi có thể rẻ hơn mua phim mới. Nó thường vẫn tạo ra hình ảnh nhưng có thể dẫn đến màu sắc kỳ lạ và độ phơi sáng không mong muốn. Một số nhiếp ảnh gia chụp phim thích thử nghiệm những kiểu dáng độc đáo có được từ phim hết hạn sử dụng. Các nhiếp ảnh gia có kinh nghiệm thường đánh giá và phát triển phim của họ khác với ISO được ghi trên bao bì. Nhưng tôi không khuyên bạn nên làm một trong hai điều này khi bạn vẫn đang học những điều cơ bản.
Chắc chắn, bạn có thể sử dụng một vài cuộn phim hết hạn để thực hành tải. Hoặc bạn có thể vô tình đặt ISO trên máy đo của mình không chính xác và cần phải đẩy hoặc kéo quá trình. Nhưng khi bạn quay phim mới và làm theo khuyến nghị của nhà sản xuất, kết quả của bạn sẽ nhất quán và có thể tái tạo. Sau khi bạn hiểu cách quay phim đúng cách theo khuyến nghị, thì bạn có thể xây dựng kiến thức của mình bằng các quy trình thay thế và kho hàng hết hạn nếu muốn.
Hãy là một nhiếp ảnh gia
Chụp ảnh phim rất thú vị khi bạn đã học được những điều cơ bản và lấy lại một số hình ảnh từ quá trình phát triển mà bạn yêu thích. Bạn có thể sẽ bắt đầu chú ý đến tất cả những chiếc máy ảnh và ống kính cũ thú vị và thú vị cũng như nhiều bộ phim khác nhau hiện có. Tôi khuyến khích mọi nhiếp ảnh gia khám phá những khía cạnh hấp dẫn này của chụp ảnh phim và tận hưởng bất kỳ điều gì hấp dẫn bạn. Nhưng đồng thời, tôi muốn cảnh báo bạn rằng nhiều người trong chúng ta bị ám ảnh bởi việc thu thập các vật dụng chụp ảnh hoặc thử nghiệm với vô số biến số hơn là thực sự nỗ lực để cải thiện khả năng chụp ảnh của mình.
Nguồn cấp dữ liệu mạng xã hội của một số nhiếp ảnh gia chụp phim chứa nhiều hình ảnh kỹ thuật số của máy ảnh phim hơn là hình ảnh phim được chụp bằng máy ảnh phim của họ. Những người khác chứa hết bài đăng này đến bài đăng khác về những hình ảnh hoàn toàn nhàm chán được chụp bằng mọi loại máy ảnh, ống kính, phim và nhà phát triển mà nhân loại biết và đôi khi chưa biết. Sau đó là những bức ảnh tích trữ phim tủ lạnh.
Tất nhiên, có chỗ cho tất cả mọi người trong cộng đồng nhiếp ảnh phim, và kiến thức chuyên môn trong các lĩnh vực phụ trợ này thật tuyệt vời. Ví dụ: tôi phát triển phim của riêng mình nhưng chỉ sử dụng một số ít nhà phát triển. Các nhiếp ảnh gia thử nghiệm hiểu biết hơn tôi rất nhiều về vấn đề này và luôn giúp tôi giải đáp thắc mắc. Và thật thú vị khi tìm hiểu lịch sử đằng sau máy ảnh của chúng tôi từ những nhà sưu tập. Nhưng tôi khuyên bạn đừng quá phân tâm với việc mua sắm đến mức đánh mất lý do ban đầu bạn đến với nhiếp ảnh phim.
Đừng nản chí
Chi phí cần thiết để thực hành chụp ảnh phim sẽ luôn tăng theo thời gian. Chúng ta không cần biết chi tiết về vở kịch tăng giá mới nhất để biết điều này. Giữa việc duy trì hoạt động của các máy ảnh đã cũ và việc trả giá cao hơn cho các sản phẩm và dịch vụ thích hợp, bạn sẽ phải tìm cách theo kịp nhiếp ảnh phim mà không ảnh hưởng đến tầm nhìn của mình.
Và chắc chắn rằng chi phí sẽ tăng lên, chắc chắn bạn sẽ nhận được lời khuyên hạ mình, không được yêu cầu từ một số nhiếp ảnh gia kỹ thuật số, những người lặp đi lặp lại những bài giảng mệt mỏi chống lại sự tiếp tục của nhiếp ảnh phim thực sự ở mọi cơ hội họ nhìn thấy. Họ sẽ thường chỉ trích và phán xét chúng ta và công việc của chúng ta đối với điều mà họ là người đầu tiên thừa nhận là một vấn đề hoàn toàn tầm thường.
Sẽ có những cảnh quay mà bạn hoàn toàn rối tung lên vì lý do này hay lý do khác và trong tình trạng thiếu tự tin với tài khoản séc đã cạn kiệt, bạn cũng sẽ đặt câu hỏi tại sao mình lại quay phim.
Nhưng nhớ là đừng bỏ cuộc, đừng nản lòng. Chúng ta cầm cự và tiếp tục chụp ảnh phim càng lâu thì nó càng trở nên quan trọng, nếu chỉ đối với một số người cùng chí hướng.
Cũng đừng cho rằng thứ gì đó được quay trên phim vốn đã tốt hơn phiên bản kỹ thuật số. Các phương tiện chỉ là khác nhau. Các nhiếp ảnh gia kỹ thuật số, phim và lai có thể ăn mừng những gì chúng tôi làm mà không bị chỉ trích hoặc giẫm đạp lên bất kỳ ai khác. Đối với tôi, giao tiếp bằng hình ảnh đa dạng phải là giá trị chung của chúng ta với tư cách là nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia, chứ không phải điều ngăn cách chúng ta.
Tôi hy vọng rằng các đề xuất của tôi sẽ giúp bạn có một khởi đầu thuận lợi và bạn sẽ thấy việc chụp và chia sẻ hình ảnh phim cũng bổ ích như tôi! Có thể các bác sĩ thú y cũng sẽ chia sẻ một số lời khuyên tuyệt vời hơn trong phần bình luận. Cảm ơn đã đọc và chúc may mắn với nhiếp ảnh của bạn!
Đôi nét về tác giả : Johnny Martyr là một nhiếp ảnh gia quay phim ở Bờ Đông. Các ý kiến thể hiện trong bài viết này chỉ là của tác giả. Sau hành trình nhiếp ảnh kéo dài 20 năm đầy mạo hiểm, giờ đây anh ấy chỉ chụp riêng trên phim đen trắng 35 mm mà anh ấy đã xử lý và số hóa một cách tỉ mỉ bằng tay. Chỉ chọn làm việc với một số khách hàng được chọn mỗi năm, quy trình được cá nhân hóa đặc biệt của Martyr đảm bảo chất lượng vượt trội cũng như hình ảnh phong cách, tự nhiên & vượt thời gian sẽ tồn tại trong nhiều thập kỷ.
